陳英德

　　．法國巴黎大學藝術與考古研究所博士生
　　．中國文化大學藝術研究所碩士
　　．臺灣省立師範大學藝術系學士

　　經歷：
　　．曾任教於文化大學美術系。
　　．國立臺北藝術大學駐校藝術家。
　　．專業藝術創作者，主要從事繪畫，藝術評論，報導與策展。

　　著作及專文：
　　．《在巴黎看新寫實畫》（1984）、《海外看大陸藝術》（1987）、《巴黎現代藝術》（1990）
　　．1989年為法國Editions la découverte出版的《L'tat de la Chine》撰寫有關中國的藝術文章。此外尚有多篇論文發表於各文學與藝術雜誌及報刊。

　　．〈論禪宗在中西美術表現上所起的作用〉（收入《美術思潮研討論文集》，臺北市立美術館，1991年）、〈臺灣美術百年：尋追自我身分所面對的困境〉（收入《臺灣美術百年論文集》，國立臺灣美術館，2000年）。

　　．2000年後，共同與張彌彌為藝術家出版社撰寫世界名畫全集：《喬托》、《卡拉瓦喬》、《拉圖爾》、《克勞德洛漢》、《菲特烈》、《秀拉》、《弗拉曼克》、《莫朗迪》、《德羅涅》、《林德涅》、《巴爾杜斯》、《克萊因》等二十一冊，並著有《法蘭西學院派繪畫》、《法蘭西古典至新古典雕塑》。另譯有《藝術原理：柏拉圖至今日的藝術哲學、批評與歷史》、《西方當代藝術史批評》等書。

規格：平裝 / 160頁 / 19 x 26 x 1 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版
出版地：台灣

彭萬墀（1939-）

　　彭萬墀，1939年出生於四川省萬縣，十歲和父親來臺。在師大藝術系求學期間，彭萬墀就因為卓越的繪畫能力，受邀加入前衛的藝術團體──五月畫會。1964年，彭萬墀在臺灣省立博物館舉辦一場盛大的個展後，隔年便與妻子段克明前往巴黎深造。

　　在歐洲，彭萬墀受到文藝復興以來的人本繪畫所感動，特別是凡．艾克的〈崇拜神秘羔羊〉，從此放棄抽象，轉向對世人生存情狀的寫實描繪。他畫朝夕相處的家人、畫在戰亂中看過的達官貴婦、畫經歷過的戰爭慘狀、醫院中的病人、瘋婦，以及家中收集的玩偶等，不斷以精煉的畫功，表現生、死、病、狂、虛誇、浮華、殘酷與悲痛。

　　彭萬墀曾入選巴黎雙年展、巴西聖保羅雙年展，受到歐美藝壇廣泛的肯定。自從轉向寫實創作後，他不斷精進自己的素描，甚至獲得「素描之王」的美名。他的畫作一直受到收藏界的支持，更是早年少數入選德國卡塞爾文件展的華人藝術家。法國藝評將他的畫歸類為歐洲新具象畫，在百家爭鳴的現代畫潮流中，彭萬墀始終維持一貫的人本態度，只畫他所見、所想、所令他觸動反思的人、事、物，追求繪畫審美的高度表現與實踐。

　　2018年，巴黎現代美術館典藏了一幅彭萬墀花費二十五年才完成的油畫〈慶宴〉，並於2019年整修開館當天，為他舉辦專屬畫展。彭萬持用自己的一生和他謙遜的畫筆，讓人們看到唯有在回歸以人為本的理念追求，才能真正在藝術中開出永恆。

本書特色

　　「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書
　　精選十位各擅油畫、版畫、水墨、素描、書法等領域之臺灣資深美術家
　　細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就
　　全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式
　　為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物